Miesiąc: Październik 2021
Zabezpieczony: GEMS #2 / etap A
Zapisy / Enrollment S4O
Zapisy / Enrollment
Uczestników naszych zajęć i entuzjastów muzyki zapraszamy do udziału w kole naukowym Society 4 Odds.
Więcej szczegółów przedstawi Kamila Staniszewska w środę 20 października.
Lista studentów / Society 4 Odds
- Julia Brzózka
- Maryia Liavitskaya
- Marta Łuka
- Julia Medoń
- Maria Mencwel
- Weronika Nowak
- Agata Stańczak
Plan zajęć / Course Agenda 21-22
24.11.2021 Środa
18.00 – 20.00 Prezentacja (etap B1—3) ▢
18.11.2021 Czwartek
18.00 – 20.00 Konsultacje etap B, dyplomy ⟐
17.11.2021 Środa
18.00 – 20.00 Konsultacje etap B, dyplomy ⟐
10.11.2021 Środa
18.00 – 18.30 Prezentacja (etap A1—3) ▢
18.30 – 19.30 Wprowadzenie do etapu B ▢
19.30 – 20.00 Konsultacje dyplomy ⟐
04.11.2021 Czwartek
18.00 – 20.00 Prezentacja (etap A1—3) ▢
03.11.2021 Środa
18.00 – 20.00 Konsultacje mapa percepcji (etap A3) △
28.10.2021 Czwartek
18.00 – 20.00 Konsultacje chmura (etap A2) △
27.10.2021 Środa
18.00 – 20.00 Konsultacje wybór tematu (etap A1) △
21.10.2021 Czwartek
18.00 – 20.00 Konsultacje etap A, dyplomy ⟐
20.10.2021 Środa
18.00 – 19.00 Wprowadzenie do etapu A ▢
19.00 – 20.00 Spotkanie Society For Odds
14.10.2021 Czwartek
18.00 – 19.00 Wybór tematu GEMS #2
19.00 – 20.00 Koniec zapisów
13.10.2021 Środa
18.00 – 19.00 Rozmowy indywidualne, zapisy, dyplomy ⟐
07.10.2021 Czwartek
18.00 – 20.00 Spotkanie organizacyjne △⧉
Zapisy / Enrollment 21-22
Rozkład zajęć / Classes Schedule
Środy godz. 18.00 — 20.00 / Wednesdays 6 pm — 8 pm
Czwartki godz. 18.00 — 20.00 / Thursdays 6 pm — 8 pm
Pracownia nr 30 / Studio #30
Zapisy / Enrollment
Dla studentów III i IV roku studiów stacjonarnych magisterskich jednolitych na Wydziale Grafiki / For students of 3rd and 4th year of full-time master degree studies at the Faculty of Graphic Arts.
Zapisy trwają do / Enroll until
-
- 14.10.2021
Liczba miejsc w grupie / Number of participants in the class
-
- 12
Przed zapisem proszę zapoznać się z charakterystyką zajęć i wymaganiami / Before enrolling please refer to program info and requirements.
Zapisy trwają w dniach 7—14.10.2021 w formie komentarza poniżej lub na Slacku / Enrollment is open from 7-14.10.2021 via comments below or on our Slack.
Na liście uczestników zajęć zostają tylko te osoby, które odbyły rozmowę zapoznawczą (z prezentacją dorobku) i przesłały temat projektu w terminie określonym w opisie etapu A (TBA) / Only those who had a pre-interview (with presentation of experience) and sent the subject of the project within the time specified in the description of etap A will remain on this list (TBA).
Lista studentów / Student list
Grupa semestr zimowy / Class winter term
- Julia Brzózka (3)
- Sonia Dąbrowska (3)
- Hanna Kurylava (4)
- Maryia Liavitskaya (4)
- Marta Łuka (3)
- Julia Medoń (3)
- Maria Mencwel (4)
- Weronika Nowak (3)
- Agata Popik (3)
- Marta Rabczyńska (4)
- Maria Rutyna (3)
- Adelina Samborowska (5)
- Maciej Sobański (3)
- Mikołaj Sobotka (4)
- Basia Synak (3)
- Dominika Szoplik (4)
Dyplomy / Graduation projects*
- Magdalena Maj (D) ⟶ t
- Wiktoria Mańkowska (D) ⟶ t
- Marta Panasiuk (D) ⟶ t
* Od stycznia 2022 realizacja dyplomów będzie się odbywać wyłącznie w formie aneksów / Starting January 2022 degree processing will continue exclusively in the form of addenda only.
W przypadku zmian, pominięcia lub pomyłki, proszę o kontakt mailowy lub komentarz poniżej / In case of any changes, omission or mistake, please contact me by mail or comment below.
t — wybór tematu / subject selection
p — list polecający / recommendation letter
Opis / Description 21-22
Grafika edytorska rok akademicki 2021—2022
zajęcia dla studentów III i IV roku studiów
stacjonarnych magisterskich jednolitych na Wydziale Grafiki
prowadzący dr Marek Knap
Przed zapisem proszę zapoznać się z
wymaganiami | wprowadzeniem |
Dla kogo?
Program zajęć jest skierowany do studentów zainteresowanych:
- łączeniem słów i obrazów na wiele sposobów, na wielu nośnikach i formatach (program pracowni daje możliwość rozszerzania wiedzy o typografii, fotografii i fotoedycji)
- dużymi projektami wymagającymi podejścia multimedialnego w gromadzeniu treści
Przed rozmową wstępną warto zapoznać się z projektami realizowanymi w pracowni:
- strona Wydziału
- archiwum projektów w formie wideo
- projekty dyplomowe
- #society4odds
- #editorial_design_warsaw
Co?
Grafika edytorska to interdyscyplinarny obszar projektowania o charakterze systemowym obejmujący wiele zagadnień m.in. dyrekcję artystyczną, typografię, fotoedycję, branding, motion design, wizualizację danych.
Działania obejmują media drukowane i ekranowe.
Program zajęć stymuluje i daje pierwszeństwo „opowiadaniu historii”, które jest rozumiane jako tworzenie narracji oraz budowanie sekwencji poprzez edycję i następnie prezentację treści w sposób systemowy.
Jak?
Zajęcia mają charakter seminaryjny, warsztatowy, z dużym naciskiem na korekty indywidualne i prezentacje grupowe.
Typowym sposobem pracy jest dobór tematu o szerokiej problematyce społecznej, kulturalnej i politycznej, dla którego rozwiązania studenci poszukują w najbliższym otoczeniu.
Przyjrzymy się dokładnie procedurze tworzenia opowieści. Rozpoznamy jej morfologię rozbijając na atomy jej składowe elementy penetrując w ten sposób możliwości narracyjne wybranego tematu.
Do tego posłuży nam analiza i testowanie gamy narzędzi edytorskich:
- testymonial
- fotoreportaż / piktorial
- wizualizacja danych
- esej / pamiętnik
- kreacja / stylizacja
Każde zagadnienie poprzedzam wprowadzeniem teoretycznym podczas seminariów / wykładów (w trybie stacjonarnym i zdalnym).
Projekt semestralny jest podzielony na etapy cząstkowe. Praca na każdym etapem jest sfinalizowane prezentacją i zaliczeniem.
Pracujemy i korektujemy indywidualnie i uwaga: zespołowo. Dobrą praktyką, którą od lat promuję na tych zajęciach jest wzajemne recenzowanie oraz autorecenzja pracy w formie pisemnej.
W semestrze zimowym zajęcia odbywają się w trybie stacjonarnym zgodnie z wymogami ograniczającymi ryzyko zakażenia wirusem SARS-CoV-2 w budynku Wydziału Grafiki w języku polskim (dla studentów programu Erasmus Plus po angielsku) w środy i czwartki w g. 18.00—20.00. W razie potrzeby zajęcia odbywają się także zdalnie na platformie Zoom, podczas gdy bieżącą platformą komunikacyjną pozostaje platforma Slack (konieczna rejestracja).
Podczas zajęć asystuje mgr Kamila Staniszewska – nasza absolwentka, której dyplom (wyróżniony Agrafą i nagrodą PGD) był prezentowany na wystawie Coming Out. Kamila jest koordynatorem związanej z pracownią grupy Society For Odds.
Po co?
Moje doświadczenie mówi mi, że w obecnie jedynie systemowe podejście
do problemu a nade wszystko adekwatny i świadomie dobrany
przez projektanta rodzaj narracji daje szansę jego dziełu na dostrzeżenie
i docenienie w niesłychanie nasyconym środowisku.
Zajęcia umożliwiają studentom:
- nabycie umiejętności integrowania płynnych, wielowarstwowych treści z czasoprzestrzenią rozbudowanych, wieloarkuszowych form wydawniczych w mediach drukowanych i elektronicznych
- wypracowanie doboru i przemyślanego stosowania palety narzędzi w badaniach wizualnych, a w następstwie w działaniach projektowych włącznie z obszarem wizualizacji danych
- zapoznanie się z metodyką nadzoru artystycznego nad edytorskimi projektami zespołowymi
- uzyskanie pogłębionej wiedzy z zakresu obowiązujących standardów w zarządzaniu treściami w mediach
List rekomendacyjny
Przy wielu projektach prowadzonych na tych zajęciach (zwłaszcza realizacjach foto/wideo) bardzo pomocny okazał się tzw. list rekomendacyjny. Dokument jest imienny, sporządzam go na indywidualną prośbę.
Ponadto pomocnym dokumentem (a czasem niezbędnym np. w przypadku zamiaru upublicznienia projektu np. w portfolio online) jest pozwolenie na publikację wizerunku. Dostępne tutaj (pl | en).
Zaliczenia
Zajęcia są punktowane 1 punktem ECTS w formie zaliczenia z oceną.
- Zadanie semestralne jest rozpisane na etapy cząstkowe.
- Etapy cząstkowe są zaliczane na bieżąco w wyznaczonych terminach.
- Z końcem semestru letniego należy we własnym sfinansować druk i (opcjonalnie) założenie landing page projektu online.
Kryteria oceny semestralnej:
40% Frekwencja* i terminowość dostarczania projektów cząstkowych
30% Jakość prezentacji podczas grupowych przeglądów
(kończących każdy etap cząstkowy zadania semestralnego)
20% Zaangażowanie na zajęciach (dyskurs, polemika, wymiana myśli)
10% Jakość formalna i semiotyczna zaproponowanych rozwiązań
*Proszę zapoznać się z modyfikacją Regulaminu Studiów dotyczącą frekwencji. Obecność jest obowiązkowa na zajęciach oznaczonych symbolem ▢ w harmonogramie zajęć dostępnym tutaj.
Podstawowe narzędzia:
- pakiet Adobe: InDesign, Photoshop + After Effects + XD (lub Sketch)
- sprzęt foto / wideo
- rejestracja dźwięku + transkrypcja plików audio
Zajęcia są dostosowywane do poziomu i inklinacji uczestników. Weź udział w anonimowej ankiecie dotyczącej wiedzy i preferencji.
Wprowadzenie / Intro 21-22
2021 / 2022 | semestr zimowy |
There are only two things to remember.
Number one… Don’t Stop,
and number two… Keep Going!
——Frank Zappa
Fotoeseje, komiksy, filmy wideo, mapy i wykresy to tylko niektóre z nietradycyjnych form opowiadania historii, które pojawiają się codziennie w naszym otoczeniu.
Zapis reporterski może być monumentalny – oparty na ograniczeniach analizy obiektywnej. Może też być odważny i eksperymentalny – oparty
na subiektywnych wrażeniach i strumieniu świadomości.
Uważna obserwacja – a ściślej reporterskie dokumentowanie – uczy nas, jak oderwać się od własnych emocji i opanować samokontrolę, jak rozwijać empatię, która toruje drogę do poznania, jak dojrzeć naturę człowieka za jego maską i jak przeciwstawić się konformizmowi, aby rozwinąć wyjątkowe poczucie własnej celowości. Zarówno w pracy, w relacjach, jak i w kształtowaniu otaczającego nas świata.
Wierzę, że zapis reporterski to tak naprawdę sztuka, która bardzo głęboko wkracza w nasze życie. Nieważne czy to opowieść wydrapana pazurem czy muśnięta delikatnym piórkiem.
Jednak oba zapisy są „projektami nauki o emocjach” i daleko im do wygodnego konfesjonału. Wymagają od konstruującego sekwencję obrazów i tekstów autora aktywnego wysiłku.
Ale jaki projekt nazwiemy dziełem prawdziwie reporterskim? Kiedy obraz staje się skuteczną formą reportażu? A nawet w którym momencie obrazy zaczynają działać tak, że budują narrację, która zmienia zasadniczą historię?
Przygotujcie się na rozpoczęcie eksperymentu: przez parę miesięcy będziecie codziennie prowadzić dziennik. Będziecie zgłębiać te pytania pisząc i konstruując własne narracje wizualne każdego dnia. W rezultacie powstanie praca konceptualna, która bada naturę pamięci i wyobraźni – jej powierzchnie, tekstury i materię.
W ten sposób przez cały czas będziecie się rozwijać i doskonalić swój osobisty głos wizualny.
I wtedy wydarzy się coś, na czym pewnie wam zależy. Dzięki prawdziwej opowieści wasza praca zyska więcej uwagi. Dlatego, że odbiorca wam zaufa. Bardzo trudno jest to osiągnąć w jakikolwiek inny sposób.
Zastanowimy się jak różne formy wizualne komunikują myśl i historie
w wyjątkowy sposób, a także które medium będzie najsilniejsze w wyrażaniu konkretnych pomysłów.
Dzisiejsi projektanci są również pisarzami – używają każdego dostępnego
im narzędzia, aby przekazać opowieść w jak najpotężniejszy sposób.
Właśnie opowieść, historia a nie tylko zapis chwili. To pozwala na formowanie dramaturgii, która jest głównym tematem naszych rozważań.
Kurs nie wymaga żadnego wcześniejszego doświadczenia w pisaniu.
Ale w fotografowaniu, układaniu bloków tekstowych czy storyboardingu już tak.
Marek Knap, październik 2021
GEMS
W semestrze zimowym rozpoczynamy pracę nad kolejnym numerem pracownianego periodyku.
Magazyn GEMS (Grafika Edytorska Magazyn Studencki) jest platformą dla pracy studenckiej na tych zajęciach. Każde wydanie i każdy jego aspekt jest w całości realizowany przez uczestników zajęć. Skład redakcji ulega ciągłym zmianom i przez to każdy numer jest tematyczny i zyskuje swoją niepowtarzalną tożsamość.
Cykl wydawniczy zakłada, że każdy semestr kończy się publikacją kolejnego numeru. Ilość wydrukowanych egzemplarzy będzie uzależniona od wsparcia Wydziału.
Przed nami wybór tematu wydania #2. Zapraszam do głosowania: